外师造化，中得心源----专访忻州实验中学书法教师赵康

▲书法展现场

▲参展师生合影

编者按：

翰墨飘香，群贤毕至。

12月8日上午9时30分许，2018年璞石讲堂师生书法展在忻州市五台山书画院隆重举行，出席此次书法展的嘉宾有周如璧、孙存锦、韩秀峰、潘新华、王永伟、李茂田等优秀艺术家。会上共展出了璞石讲堂师生10人50余幅作品。

师者孙存锦作品欣赏

▲孙存锦，字白帛，台南居士。孙伯翔先生入室弟子,中国书法家协会会员，山西省书法家协会理事，山西省书法家协会草书委员会委员，山西省书画家协会顾问，河北美术学院书法培训中心导师，江苏国画院特聘书法家，《书法导报》社特聘书法家，北京惠通博文书画院孙伯翔先生魏碑高研班书法培训教授，忻州市书法家协会副主席兼秘书长 ，忻州市文联委员，忻州师范学院特聘书法教授，江西上饶书法院特聘高级顾问。

据了解，这次书法展是璞石堂孙存锦老师和9位学员们的作品展，9位学员利用业余时间在璞石讲堂完成了他们的学业；怀着收获的喜悦，把自己的处女作展现在了大家的面前。虽师出同门，却风格迥异，或沉雄刚健、或清丽委婉、或端庄厚朴、或高逸幽雅。

▲赵康老师作为学生代表作主旨发言

此次书展展出了我校书法教师赵康老师五幅作品，他作为璞石讲堂学员代表作了主旨发言。

▲赵康老师现场临池

▲赵康老师参展作品

赵康老师参展作品为魏碑，其笔法严谨，朴厚灵动，舒畅秀丽，庄重典雅，上承汉隶传统，下启唐楷新风，兼有隶楷两体之神韵。

赵康，男，1980年生，山西省忻州市五寨县人。毕业于太原师范学院。现就职于忻州实验中学，任书法老师，山西省教育学会书法教育专业委员会会员。

赵康老师师从著名书法家孙存锦，咸阳市青年书法家协会副主席 、青年书法家米鹏老师，中国国家画院胡抗美工作室马玉宝老师。获山西省第七届群众书法篆刻展优秀作品提名，入展“溯源问道”——山西省第十六届书法临摹展（全国），获山西省首届“志成教育杯“教师书法大赛毛笔二等奖。

赵康老师临池已二十年，善各种书体。他能够取得令人瞩目的书艺成就，与他的才情和孜孜苦修紧密关联。多年来，赵康老师遍临法帖，通览大家，形成了自己飘逸灵秀中守拙、守拙中见神韵风神的书艺个性，其作品取法有据、技法有化，表于形、及于意、畅于神，有着浑然大气的艺术观感。

▲获奖作品证书

展出第二天，我校新媒体中心派出记者采访了赵康老师。

算起来学习书法已经20年了。

从最初的仅凭兴趣涂鸦，到初窥书法的灵性的意趣，再到受孙老师指点，系统学习技法和书体，体会点画形态、结构特征、章法变化、气韵神采，学书有了很大长进。学习书法不仅让我在艺术的审美和追求上有了更高的要求，也提高了我人生修养和生活状态。

随着对书法认识的不断深入，也越来越感受到自身的不足，唯有笔耕不辍，日日奋进。书法艺术博大精深,书法研习修远漫长。

此次参加书法展，不但可以学习感悟各位老师作品的精髓，也能欣赏同窗书友的佳作，受益匪浅的同时也给了自己很大的鞭策，这必将成为我学书过程中的一个新的起点。

此次书展，不但为我们搭建了一个交流展示的平台，也为忻州市创建全国文明城市添上了靓丽的一笔，这必将鼓舞我们以更大的热情投入到书画的学习与创作中，在浩瀚的书法艺术海洋里求索不息。

▲记者：学习书法历来讲究师承关系。您可以谈谈您在孙存锦老师奖掖提携下的进步情况吗？

▲赵康老师：

学习书法，历来讲究师承关系。这包括两层意思：一是下笔有由，要学习古人，临摹名碑名帖；二是有名师指点，少走或尽量不走弯路。

在我的学书过程中，对我影响最大的是我的恩师——孙存锦老师。

在去年的忻州市书法教师培训会上有幸见到孙老师并结缘，拜于孙老师门下！孙存锦老师是在全省乃至全国都非常有影响力的草书家。他治学严谨，为人正直。在教学中从笔法的精妙到章法的演绎无不体现出作为草书家的扎实的传统笔墨技法和深厚的文化底蕴。

▲记者：中国书法源远流长，博大精深，名家辈出，您用一句话概括一下您对书法理论的理解？对于初学入门者，有什么忠告？

▲赵康老师：

“外师造化，中得心源”是唐代画家张璪所提出的艺术创作理论。是中国美学史上“师造化”理论的代表性言论。

“造化”，即大自然，“心源”即作者内心的感悟。“外师造化，中得心源”也就是说艺术创作来源于对大自然的师法，但是自然的美并不能够自动地成为艺术的美，对于这一转化过程，艺术家内心的情思和构设是不可或缺的。

“外师造化“明确现实是艺术的根源，强调艺术家应当师法自然，是基于坚持艺术与现实关系的唯物论基础上，带有朴素唯物主义的色彩。从本质上讲不是再现模仿，而是更重视主体的抒情与表现，是主体与客体、再现与表现的高度统一。

对于初学入门者的忠告，那就是一定要找一个好的书法老师是至关重要的。

师者，传道、授业、解惑也！好的书法老师能教会你科学的用笔方法等关键技法。

有时候，努力的基础是要搞清楚努力的方向。

▲记者：在书法的学习过程中，有没有一些速成的捷径和技巧吗？

▲赵康老师：

　　那要看你的目标是什么，学书法是个漫长的过程，如果从“学无止境”这个定义出发，可能需要学一辈子。

如果你是想成为一个“书法家”，而不是只想“写得一手好字”，那么你就要全面地跟书法接触，在技术上，在艺术上，在理论上都要全面进行。不能只是片面地练字。

练字只是书法的起步阶段。因此你首先要解决建立书法意识的问题。从主体来说，是否具有书法的自觉意识是很重要的。在学习书法技巧不断增强功力的同时，必须学习一切与书法相关的学问，书法理论浩如烟海，谁也不可能学完它。但有些必备的知识是绕不过去的，比如临帖、集字、书法基础知识、中国书法史、书法欣赏（美学理论知识）、书论、与书法相关的文学知识。

临帖、集字是为了解决技术问题，是让自己与艺术本身亲密接触，建立对笔墨的感觉，增加对书法的情感，通过临帖等手段，熟悉书写工具和材料；而学习理论则是指导自己进行书法创作的思想武器；通过观摹传统优秀书法作品，提高辨识、鉴赏水平，避免走入庸俗的泥潭。

▲记者：中国有句古话说“文如其人，书如其人"，您能讲一讲书法与人品的关系吗？

▲赵康老师：

君子处世，首重人品。人品不高，不可与之论书法。

像历史上的蔡京、秦桧、严嵩以及民国汪精卫，在书法上尽管均有较高造诣，但因人品卑劣，人所不齿，故书法也被历史打入冷宫，成为一个个反面镜子，在警示着后来者。

首先，中国有个传统，历来喜欢把美的事物同伦理道德观念联系起来，认为只有该事物同时具有较高尚的道德精神意义时，才值得人们特别崇敬或才算达到了较高的审美层次。

其次，书法作为一种艺术欣赏品，从艺术心理学讲，人们在创作或欣赏艺术作品时都伴有一种使人愉悦的美感情绪。在欣赏作品时自然要联想到作者本人。如果作者是一位为人们所敬仰的英雄，或是一位人品很好的人，在欣赏其作品时，得到美的享受之外，也受到其高尚道德情操的感染熏陶。

试举一例：唐代大书法家颜真卿一生忠心耿耿，处世刚正不阿。他的书法也是刚劲雄健，气度轩昂，结构严谨，一笔不苟，体现出一种庄严正大气象。尤其是《祭侄文稿》，将他的人品、感情、艺术高度融合在一起，确是笔笔似血，字字如泪。英风烈气，见于毫端。其感情通过书法表现得淋漓尽致。

所以说，“文如其人，书如其人”，不仅体现在“善”和“恶”这类原则性的问题上，也包含着一个人的心胸、学养、性格、情趣等方面。

这就是书品与人品并重，“立品为先”的辩证关系和历史事实。这就是我国书法史上所形成的一种审美观念和评论书品和人品关系的根本观点，不是任何人任何时代所能随意改变的。

▲赵康老师赏析作品

▲赵康老师与同门师兄弟合影

▲赵康老师与前去观展的我校同仁合影